De 13 Bästa Filmlåten Hela Tiden

2024 Författare: Francis Oldridge | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 20:43

Den hemliga såsen till många fantastiska filmer är ljudspåret. Ljuden, antingen skrivna speciellt för filmen eller representerar noggrant samlad inspelningssamling, sys vackert in i berättelsen och ger drama, intriger och alla stämningar.

Visst, ljudspåret kan vinna en Oscar och till och med sälja massor av vinyl eller nedladdningar. Men det talas sällan om i samma riktning som den ledande skådespelarens prestanda, eller till och med ett iögonfallande verk av specialeffektartisten. Som stora musikfans tycker vi att det borde vara. Ibland är ljudspåret faktiskt så bra att det praktiskt taget tar rollen som huvudpersonen.

Här är några av de bästa genom tiderna, från ikoniska till förbises:

fredag

Släpptes under 1995 mitt i vad många skulle hävda var rapens storhetstid, och fredag erkänner perfekt detta sammanhang i sitt soundtrack. Från Ice Cube och Mack 10 till Dr. Dre och 2 Live Crew är det tvärsnittet av den livliga hop-hop och R&B som strömmade ut ur eran. Det är den typ av hårt slående soundtrack som är bra tillsammans med filmen men lika bra på egen hand.

The Royal Tenenbaums

Många Wes Anderson-filmer är i samtalet här eftersom regissören har blivit mastermind av att skaffa perfekta mixband som åtföljer åtgärden. Medan Life Aquatic innehåller underbara Bowie-låtar sjungna på portugisiska och Rushmore dammar bort några fantastiska gamla rockspår, The Royal Tenenbaums bankar på en eklektisk mashup. Bland de deltagande deltagarna ingår musiker Mark Mothersbaugh, John Lennon, Nico, The Ramones och en fantastisk sång - och tillhörande scen - av Elliott Smith.

Käftar

Hitchcock kan vara spänningens mästare ur filmskapande synvinkel, men den titeln inom poängområdet borde gå till John Williams. Här skapar maestro ren ikonografi med motivet”da-duh, da-duh”, ljud som inte är permanent knutet till läskiga hajar och mystiska vatten över hela världen. Det är så jävligt uppslukande att Spielberg medgav att filmen förmodligen bara hade gått hälften lika bra, i bästa fall utan detta spänningsdrivna och Oscar-vinnande mästerverk.

Kör

Rykten säger att Drive-soundtracket ursprungligen skulle göras av Johnny Jewel från Glass Candy-berömmelse. I rättvisans namn skulle det förmodligen ha varit lika bra eller bättre än den de gick med. Vilket inte är för att rabattera det officiella soundtracket, med sina bräckande spår som underbart kompletterar filmens mörka, noir-ish sida. Spår som Kavinskys Nightcall och Cliff Martinezs arbete illustrerar soniskt det onda underet på natten. Du kan titta på den här filmen på vår lista över de bästa Netflix-filmerna.

Toy Story

Med Toy Story överlämnades ljudspårstangenterna till den stora Randy Newman. Förutom att skriva utmärkta spår som You've Got Friend in Me, fångade Newman handens lekfullhet med skimrande pianoverk, dumma texter som tilltalar både barn och vuxna och hans signaturanvändning av satir.

Jurassic park

John Williams är geni och av den anledningen finns hans arbete ännu en gång på denna lista (som visserligen kanske inte räcker). Jurassic Park-poängen är lysande i sina varaktiga melodier, filmiska orkestern stiger och faller och den stickande inducerande spänningen. Du vet att det är en fantastisk musikalisk grund när varje uppföljare framöver lånar från originalet.

Marie Antoinette

Soundtracket från detta SofiCoppolfilm från 2006 gjorde något unikt som fortfarande sticker ut idag. Det lyckades jämföra historien som ägde rum på 1700-talet med moderna ljud från New Wave, The Cure, Gang of Four, Aphex Twin och mer. Det är otroligt coolt och filmen känner igen det hela och fungerar mer som lång musikvideo än konventionell film.

Åh broder var du är

Coen Brothers är inga främlingar för bra ljudspår. Den här tar dock kakan och producerades av den legendariska T-Bone Burnett. Det är ett amerikanskt och blågräsunderverk med imponerande erbjudanden från sådana som Alison Krauss, Emmylou Harris och mer. Ännu bättre, det uppmanar det sammansatta bandet, The Soggy Bottom Boys, att utföra något skriven-för-film-material som är så bra att det lika gärna kan vara på FM-ratten.

Svart panter

Black Panther är bra på så många nivåer och en viktig komponent är soundtracket. Det går tå till tå med den fascinerande och snabba filmen, håller takten och lägger till en extra energi vid behov. Det är en anmärkningsvärd blandning av traditionella afrikanska musikaliska element och moderna kraftverk som Kendrick Lamar. Samarbeten är många, oväntade och ganska levande.

Singel

Alla fans av 90-talskulturen bör unna sig singlarnas soundtrack, fyren för alla saker grunge. Det är en prydnad av den slitna denim- och flanelltröjorna med tiden, med fuzzy låtar från handlingar som Soundgarden, Smashing Pumpkins, Alice in Chains, Mother Love Bone, Pearl Jam och mer. Det är väldigt, väldigt Seattle och kommer att få dig att slå som om det är 1992.

Lila regn

Ett av de bästa albumen genom tiderna är också poäng till sultrig musikfilm. Arbetet med den enda prinsen, Purple Rain är dynamisk, sexig, rolig och skraj. Det kan fästas av en enda genre, bara de flytande och alltid berusande ljuden från The Purple One och hans fantastiska band.

Död man

En överskuggad Johnny Depp-film, Dead Man är ett konstnärligt underverk, byggt kring en tvinnad västerländsk berättelse och ganska spöklik, gitarrstyrd soundtrack. Neil Young skrev det och införlivade låga register och reverb-drivna instrumentala spår för att förmedla de mörkaste hjärnorna i sinnet.