De Bästa Filmerna Från John Waters, Rankade

2024 Författare: Francis Oldridge | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 20:43

Kanonen med stora auteurs för din genomsnittliga filmfilm innehåller mycket fast uppsättning respekterade heterosexuella artister: Kubrick, Tarantino, Eastwood, Scorsese, Nolan, osv … Men om din kunskap om filmhistoria bara går så långt berövar du dig verkligen av de bästa filmerna som någonsin gjorts. Det finns ingen tvekan om talangen i den ovannämnda listan, men verkliga, subversiva och experimentella biofilmer faller ofta på vägen.

John Waters, ibland kallad The Pope of Trash eller Prince of Puke, erbjuder en helt annan lins genom vilken film kan ses: I stället för att erbjuda estetisk skönhet eller känslomässig katarsis, siktar Waters på chock och avsky. Denna tvärgående av filmiska värden strider mot århundraden av både mellanbrunns- och highbrow-konstkritik, och har fått honom hängiven kultföljare som omfamnar det groteska.

Waters, som debuterade sin första långfilm 1969, har delat kritiker i årtionden med sina opapologiska skildringar av typ av homosexuell undergrund fylld med brottslingar och sexuella avvikelser. Hans vanliga skådespelaregrupp, känd som Dreamlanders, har sedan dess odödliggjorts som queer-ikoner: Speciellt dragdrottningen Divine, vars starkt och avsiktligt fula utseende ironiskt sedan dess har blivit ett paradigm för alternativ skönhet.

Relaterad läsning

• Bästa Quentin Tarantino-filmer
• Bästa David Lynch-filmer

Men inte alla Waters-filmer skapas lika, speciellt eftersom vanliga studior försökte samarbeta hans varumärke av offbeat varumärke av avvikelse. Vilka filmer är värda att titta på och vad kan man hoppa över? Vi har rankat filmen Godfather of Filth för att hjälpa dig att räkna ut det:

11. Smutsig skam

Waters sista långfilm, Dirty Shame, är röra från början till slut. Det som börjar som krönikering av bisarra fetischer kulminerar i flera otrevliga och unga sekvenser av absurda sexuella handlingar. Det är inte helt Waters fel: Förlängd strid om filmens extrema sexuella innehåll gör tyngre censurerade versioner av filmen helt osammanhängande. Johnny Knoxville (ja, från Jackass) gör sitt bästa och lyckas kanalisera den otäcka energin hos Waters sena Dreamland-medlemmar, men filmens subversiva patos håller helt enkelt inte ljus för regissörens tidigare verk. Värst av allt: Filmen var ett så enormt ekonomiskt misslyckande att det gjorde det svårt för Waters att säkra finansiering för projekt i framtiden. Verkligen, skam!

10. Crybaby

Crybaby är John Waters pastiche från 50- och 60-talet doo-wop-musik - utsändning av amerikansk naivitet. Filmen är en typ av nytolkning av fett med bara lite mindre schmaltz. Medan produktionsdesignen från Rachel Talalay är uppenbarligen iögonfallande - och det finns något svävande värt om tonåren Johnny Depp (och hans omöjligt starka käftlinje) - det finns något irriterande sackarin med hela filmen som gör den mer irriterande än underhållande. De musikaliska scenerna är inte särskilt övertygande. Även om cheesinessen av det hela är både parodiskt och avsiktligt, hamnar filmen mer irriterande än älskvärd. Det finns naturligtvis några underbart motbjudande inslag: Den kvinnliga huvudpersonen i en scen som dricker burk av sina egna tårar är på något sätt både poetisk och älskvärt motbjudande.

9. Cecil B. DeMented

kärleksbrev till underjordisk film, denna postmoderna liknelse utforskar livet för den fiktiva sekten av kultfilmdyrkare på randen av våldsamma angrepp mot allmän publik. Melanie Griffith spelar hjärntvättat offer för denna terroristfraktion, och hon är oerhört lustig att leverera några av de konstigaste raderna någonsin skrivna av Waters. självreflexiv flex på Hollywood Industrial Complex, Cecil är både älskvärd och kvick - men många av referenserna till dunkla filmikoner kommer sannolikt att gå förlorade hos fler fotgängare, vilket betyder att det är lite mindre tillgängligt än Waters andra verk.

8. Desperat att leva

Waters besatthet med skräpkultur tas till sin mest logiska slutsats med Desperate Living, om en förorts hemmafru förvisad från sin ritzy värld och dömd att leva i ett bisarrt rike av skräp. Det är roligt koncept, och Jean Hill är särskilt fantastisk hela tiden. Det är inget som är fel med Desperate Living alls - det är perfekt underhållande och djupt konstigt film, men som ett exemplar av Waters avhandling om skönheten i lågbrun kultur är den helt enkelt inte så gripande eller minnesvärd som hans andra mästerverk.

7. Seriemamma

Kathleen Turner är en av Hollywoods mest underskattade skådespelerskor, och John Waters gav sitt riktiga dementa tillfälle att lysa i Serial Mom. Den husky-röstade matrongen spelar psykopatisk hemmafru på mord - och dödar alla som bryter mot den uppförda fantasivärlden som hennes vanföreställningar har skapat när de gör fula telefonsamtal till grannarna mellan knivhuggningar. Det finns inget riktigt moraliskt eller politiskt budskap här - det skulle inte vara fel att kalla filmen vapid, med liten sida av politisk satir - men den absoluta glädjen med vilken filmens vulgära premiss levereras gör det värt priset på antagning.

6. Polyester

Polyester kan vara Waters mest sammanhängande och fullt realiserade film: I denna parodi av de så kallade”kvinnobilderna” från 1950-talet spelar Divine hemmafru vars liv smuler runt henne - tills hon (till synes) räddas av den drömmande Todd Imorgon, spelas av den fängslande Tab Hunter, vars uppskattade skådespelerskor gav filmen vanlig legitimitet. Även om det politiskt är klassmedvetet som någonsin saktar Waters ner sin feberaktiga takt med detta mer tankeväckande och lite mindre histrioniska drama. Den enda verkliga nackdelen är att Polyester känns lite långsam jämfört med hans andra verk.

5. Pecker

Trots att särskilt olycklig homosexuell handling är Peckers främsta plot, är filmen faktiskt ganska familjevänlig! Den eponymistiska medelklasshjälten blir en osannolik konststjärna i New York efter att hans bilder av hans vildt luriga Baltimore-liv lockar uppmärksamhet från en kraftfull kurator. Även om han är pressad att anamma sin nyfunna berömmelse, lär han sig på vägen att vänner är viktigare än pengar, och att verklig konst kommer från hjärtat - som jag sa, chockerande familjevänligt. Pecker bör antagligen undervisas i konstskolor vid sidan av John Bergers sätt att se, eftersom det är en viktig - och mycket mer tillgänglig - objektlektion om smakpolitiken och klassens estetik.

4. Hårspray

På tal om familjevänlig, är Hairspray John Waters mest milda film, som får ett okarakteristiskt PG-betyg från MPAA. Långt bättre än den smutsiga 2007-omskapningen - hur vågar de kasta John Travoltto för att spela roll perfekt förkroppsligad av Divine! - 1988 års film berättar om missförhållandena hos huvudpersonen Tracy Turnblad (Ricki Lake), vars förhållande mellan ras skandaliserar hennes lilla stad. Meddelandet om social rättvisa här går ner med en sked socker, och filmen är förvånansvärt godhjärtad och söt med tanke på regissörens mer laskiga rykte. Några av filmens mest subversiva bitar (inklusive, i vissa iterationer, den berömda kackerlackaklänningen), som räddade filmen från att bli treacle, torkades tyvärr ur Broadway-anpassningen. Waters är vanligtvis bäst när han är smutsig, men Hairsprays status som mycket älskad och skarpsinnig komedi visar att han har mer än ett trick i sin smutsiga ärm.

3. Mondo Trasho

Som med de flesta filmskapares tidigaste verk är Mondo Trasho en av de renaste destillationerna av Waters estetik. Även om han sedan dess har distanserat sig från den här experimentfria filmen utan budget (och även om det är nästan omöjligt att hitta via lagliga kanaler med tanke på filmens användning av olicensierad musik hela tiden), är Mondo Trasho viktigt att se för riktiga smutsafans. Mary Viviene Pearce använder ingen dialog i hela filmen och vandrar genom öde och bisarra Baltimore och stöter på olika perverser längs vägen - tills Divine (besökt konstigt av Jungfru Marias anda) tar henne under sin motbjudande vinge. Filmen sjunker längre ner i ren surrealism när den fortskrider - vilket betyder att den helt klart inte är gjord för din genomsnittliga publik - men den är oskyddad estetisk och konstig förutsättning förblir kraftfull till denna dag.

2. Pink Flamingos

Det här är gudomligt på höjden av hennes krafter: så transcendentalt avskyvärd att hon kan tvinga även livlösa föremål att göra sitt bud! Där uppe med de största LGBTQ + -filmerna som någonsin gjorts spårar Pink Flamingos Divines försvar av sin titel som Filthiest Person Alive - och hennes smygande hämndens komplott när hon möter utmaningar. Filmens illamående sista ögonblick är kanske det mest ikoniska ögonblicket i draghistorien. Med oklanderligt hemsk styling från Van Smith, oändligt citerbar nådig dialog och några verkligt upprörande scener som involverar oväntade bedrifter av mänsklig anatomi, är Pink Flamingos rasande upprörande och inte för svaga hjärtan eller lätt förolämpade. Den här filmen är kanske födelsen till det som blev känt som punkethos och kommer alltid att komma ihåg som triumf för chockkonst.

1. Kvinnliga problem

Även om Pink Flamingo s är Waters mest ökända verk, har Divines uppstigning till Sadean gudinna i de sista scenerna av Female Trouble inspirerat och stört filosofer och filmbesökare i årtionden. Föregångaren till den postmoderna köns- teorin, Judith Butler, citerade till och med verket som huvudinflytande på hennes tänkande. I kvinnliga problem flyter den brattiga Dawn Davenport (spelad av en alltmer psykotisk gudomlig) från sin familj och möter en rad traumor innan den blir den glänsande drottningen av brott. Borttappad i sina narcissistiska fantasier och ärrad av omvärlden kräver hon sina anhängare "Dö för konst!" när hon skjuter handeldvapen i publiken av sina anhängare. Divine vibrerar absolut av glamour och kraft, och Waters ger henne fantastiskt antisociala och experimentella monologer hela tiden. Kvinnliga problem är Waters mest fullständiga vision och är fortfarande ett kraftfullt uttalande om överträdelsens skönhet.

Letar du efter något att strömma just nu? Vi har hittat de bästa Netflix-filmerna, Amazon Prime-filmerna och Hulu-filmerna att titta på idag.